Rencontres entre musique électronique et orchestre au cinéma - Texte 1
En 1956, les époux Barron composent, uniquement à partir de sources électroniques, la musique et les effets sonores de Forbidden Planet (Fred McLeod Wilcox)[1]. Et c’est en 1979 qu’une bande originale composée à l’aide de synthétiseurs est récompensée par l’Oscar de la meilleure musique : celle de Giorgio Moroder pour Midnight Express (Alan Parker). En parallèle, l’orchestre symphonique retrouve un nouveau souffle dans la musique de film, notamment grâce à l’impulsion de John Williams, avec ses partitions pour Jaws (Steven Spielberg, 1975) et pour Star Wars (George Lucas, 1977), deux des premiers blockbusters de l’histoire du cinéma. Ces deux évolutions conduisent les compositeurs à associer étroitement orchestre symphonique et musique électronique.
