Introduction - Texte 2
Avec les révolutions industrielle et postindustrielle, le développement de la culture de masse et l’apparition du cinéma, de la télévision et du jeu vidéo, le récit audiovisuel est devenu une forme culturelle dominante. Paradoxalement, le scénario, entendu ici au sens étroit de texte présentant l’histoire et les dialogues et auquel on donne divers noms (« script », « bible », « document de design », etc.), reste encore un document central dans la réalisation d’un film, d’une série, d’un jeu et de toute œuvre audiovisuelle, non seulement à l’étape de la conception et du développement, mais aussi à toutes les autres, de la préproduction à la postproduction, du tournage au montage, du financement à la distribution.
Dans le parcours qui suit, nous examinerons certaines des techniques et technologies de scénarisation du récit audiovisuel, au cinéma bien sûr, mais aussi dans les séries télévisées et le jeu vidéo. Dans un premier temps, pour problématiser la réflexion, nous ferons une brève histoire du scénario et de la scénarisation, qui montrera la diversité des termes et de leurs usages selon les contextes et les moments. Dans un deuxième temps, nous examinerons les manuels de scénarisation pour le cinéma et la télévision, qui, bien qu’ils soient purement textuels et non technologiques (au sens étroit du terme), ont néanmoins contribué à faire de la scénarisation une technique, c’est-à-dire un procédé formalisé, reproductible et transmissible, bref mécanisable. Dans un troisième temps, nous nous pencherons sur les logiciels de scénarisation et les algorithmes d’intelligence artificielle, qui vont radicaliser l’automatisation de la scénarisation du récit audiovisuel. Alors que nous insistons ici sur les formes textuelles de la scénarisation, nous examinerons dans un autre parcours les formes non textuelles de la prévisualisation.
